Festvortrag

Die Szenerien der frühen Londoner Opern Händels als affektive Seelenlandschaften

Die Inszenierung der Machtfülle vieler Protagonisten in italienischen Opern der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts fand häufig ihren sichtbaren Niederschlag in prächtigen Bühnenbildern und aufwändigen Kostümen, die der musikalischen Opulenz der Darbietungen ein visuelles Pendant an die Seite stellten. Über die Bühnengestaltung eines Großteils von Händels Londoner Opernproduktionen ist jedoch kaum etwas bekannt.

Dies ist vermutlich der Grund, weshalb die Beschreibungen der Räume in den Libretti seiner Opern zumeist nur geringe Beachtung finden. Dass sie für Händel und seine Textdichter jedoch keineswegs bedeutungslos waren, zeigen die signifikanten Veränderungen, die immer wieder gegenüber den Vorlagen zu verzeichnen sind: So wird in Tamerlano die beklemmende Abgeschlossenheit des Palastes des mächtigen Tartarenherrschers durch den Wegfall jeglicher naturnaher Außenräume unterstrichen.

Der Vortrag begibt sich auf Spurensuche nach den Bühnenbildbeschreibungen zu Händels frühen Londoner Opern und fragt nach ihrer Interdependenz mit den jeweiligen Handlungsabläufen sowie deren musikalischer Gestaltung. Dabei wird sich zeigen, dass die Räume sich häufig als Spiegel der inneren Verfassung der dramatis personae verstehen lassen und mit den klingenden Seelenlandschaften auf vielfältige Weise korrespondieren.